Práticas de atuação na comédia restauracionista são descritas com foco em técnicas vocais, gestuais e de timing utilizadas nos palcos da era da Restauração.

Cenas e tipos de personagem são explorados como recorte, com ênfase em papéis satíricos, cortesãos e criadas, e há análise das estratégias de construção desses personagens; aponta também convenções de encenação e interação com a plateia.

Contexto histórico examina a relação entre repertório, público e espaços teatrais em Londres na Restauração, situando práticas performativas no seu ambiente social.